En poursuivant votre navigation sur ce site, vous acceptez l'utilisation de traceurs (cookies) afin de réaliser des statistiques anonymes de visites et vous fournir une expérience de navigation personnalisée. En savoir plus sur les cookies.
Guide d'achat - Comment bien choisir une guitare électrique ?
Quelle guitare électrique choisir ? Suivez le guide !
Quel type de guitare électrique pour quel son ?
Pour faire simple, les guitares électriques se divisent en deux grandes familles : les solid-bodies (caisses pleines) et… les autres (quart de caisse, demi-caisse, à chambre acoustique, etc.) ; ces dernières se voyant le plus souvent réservées au jazz et au blues mais ne posent pas de problème spécifique si ce n’est que vous devrez vous intéresser de plus près à leur lutherie.
Des sonorités variées. D’un point de vue technique, et pour rester simple, comprenez qu’une corde, quand elle vibre, modifie le champ magnétique du micro (ou des micros) de la guitare qui va alors produire des tensions électriques de l’ordre de quelques centaines de millivolts, transmises à l’amplificateur qui restituera alors le son. Le son d’une guitare électrique peut être clair et limpide, ou puissant et saturé, non seulement en fonction de vos réglages de tonalité (graves, médiums, aigus) et de volume disponibles sur votre guitare, mais aussi de l’amplificateur utilisé. C’est dire l’importance de ce dernier dans la qualité de son finale.
Quelle est la meilleure forme de guitare électrique ?
Forme Strat
Guitares polyvalentes par excellence, les Strat inspirées de la mythique Stratocaster Fender dominent le marché de l’électrique depuis trois quarts de siècle. Double échancrure pour jouer aisément sur toutes les cases, manche vissé qui se prend aisément en main, micros généralement à simple bobinage pour un son cristallin qui saturent à votre guise, électronique basique et diablement efficace avec un sélecteur de micros à trois ou cinq positions, ces instruments conviennent idéalement aux débutants et à tous les guitaristes quels que soient les styles de musique abordés, à l’exception peut-être du gros rock où les doubles bobinages s’imposent généralement. Reste qu’aujourd’hui, de nombreux modèles de type Strat comportent également un ou plusieurs micros de ce type (humbuckers).
Les guitares inspirées de la Telecaster Fender se ressemblent toutes pour la simplicité extrême de leur lutherie et de leur électronique. Ce qui en fait d’ailleurs toutes leurs qualités ! Instruments sobres, diablement efficaces notamment pour le jeu en rythmique, les Tele s’adaptent à pratiquement tous les styles car on la retrouve aussi bien dans la musique country, dans le blues que dans le rock, popularisées notamment par le guitariste des Rolling Stones, Keith Richards ou par Bruce Springsteen entre mille autres musiciens. Micros à simple bobinage le plus souvent, réglages simplissimes, pas de vibrato encombrant, les Tele prônent l’efficacité mise au service de la guitare électrique.
Grandes concurrentes des Strat, les modèles de type Les Paul présentent des caractéristiques tout autres. Simple échancrure, micros à double bobinage, bois épais et denses qui lui assurent un sustain hors du commun à l’instar de son manche collé (et non vissé), des sonorités chaleureuses, ce sont là des guitares taillées pour le rock, gros ou subtil. Corollaire, ce sont souvent des guitares assez lourdes. Enfin, n’oubliez pas combien l’esthétique d’un instrument est importante ! Dès lors, si c’est cette forme qui vous plaît…
Sortes de pendants aux modèles de type Tele, les guitares déclinées de la SG Gibson se veulent taillées pour la rythmique et ont été, entre autres, popularisées par le guitariste d’AC/DC, Angus Young. Double échancrure pour un usage tout-terrain de leur manche, légèreté du corps, micros à double bobinage pour un son aussi bluesy que gros rock, pas de vibrato superfétatoire, elles restent parmi les guitares électriques les plus confortables et faciles à jouer du marché.
Comme l’intitulé le laisse présager, ces guitares se destinent au gros rock (hard, thrash, shred en tout genre…). À mesure que la musique rock s’alourdissait dans les années 1970 avec l’apparition des groupes mythiques du hard rock, les fabricants se sont adaptés pour offrir aux musiciens du genre des instruments taillés sur mesure. Micros à double bobinage, sustain infini, manche confortable et rapide pour permettre toutes les folies guitaristiques, vibrato ultrarésistant, ces guitares se déclinent en mille et une formes, excentriques ou sages, afin de convenir à tous. Attention cependant à choisir un modèle qui convient à votre pratique ! En effet, certains modèles, en raison de leur géométrie pas forcément variable, peuvent obliger à jouer uniquement en position debout !
Les guitares électriques se rangent en deux catégories : les modèles à caisse pleine (solid-body) et à caisse (demi-caisse, quart de caisse). En notant que, dans les deux cas, non branchés, ces instruments ne sonnent pratiquement pas ; ce qui implique de prévoir, dans son budget, le coût de l’amplificateur. Premières venues dans le monde de la guitare amplifiée, les guitares à caisse étaient initialement, dès les années 1940/50, utilisées dans les orchestres de jazz : des modèles acoustiques sur lesquels un ou plusieurs micros étaient installés afin qu’ils se montrent aussi audibles que les autres instruments du groupe. Par la suite, de nombreux rockeurs ont adopté ces modèles aux sonorités caractéristiques, typiques du blues et du jazz. Évidemment, dès lors que la musique a exigé de gros sons saturés, les guitaristes de rock les ont abandonnées au profit des solid-bodies. En effet, ces guitares, souvent à table bombée (arch top), une caractéristique propre à ces électriques à caisse, offrent un son chaud et ample.
Dans cette catégorie ont été classées toutes les guitares qui ne correspondaient pas stricto sensu aux autres classifications de guitares électriques. Notamment des 7 cordes, des 12 cordes, des configurations de micros différentes, voire des électroniques singulières. Il ne vous reste plus qu’à étudier minutieusement leurs caractéristiques techniques pour y dénicher le modèle si spécial que vous recherchez depuis toujours.
Quels critères définir avant d’acheter une guitare électrique ?
Quel profil de manche de guitare choisir ?
Comme pour toutes les guitares, le manche constitue un paramètre important pour une électrique. En la matière, il n’existe pas de règle si ce n’est celle de se sentir confortable avec une bonne prise en mains.
Alors, plus ou moins plat, arrondi, en D, en V ou en C, peu importe car il n’existe pas de mieux-disant en l’espèce. Un paramètre qui reste valide que vous soyez débutant ou non.
Sur le manche est rapportée une pièce de bois appelée « touche » qui peut être de différents bois : palissandre, érable, ébène, une qualité d’essence qui dépend essentiellement du prix de l’instrument. À chaque guitariste sa préférence. Par ailleurs, cette touche peut être laquée d’un vernis brillant ou mat. Plutôt que d’ergoter à l’infini sur les avantages d’un bois par rapport aux autres, assurez-vous simplement que votre touche ne comporte pas de défauts majeurs et que vos doigts glissent aisément tout au long du manche. Débutant, faites confiance à vos sensations de toucher ; guitariste confirmé, tentez de comprendre pourquoi le manche de tel modèle correspond mieux qu'un autre à votre jeu.
Cette touche comporte des barrettes métalliques (également appelées « frettes ») qui déterminent les notes ; des barrettes qui peuvent être plus ou moins hautes, plus ou moins larges, jumbo ou médium, des spécificités qui ne devraient pas concerner le néophyte. Assurez-vous que toutes les barrettes sont bien serties, qu’elles ne se décollent pas de la touche, qu’elles ne dépassent pas du manche de part et d’autre de celui-ci. Pour vérifier leur finition, entourez le manche de votre main que vous ferez monter et descendre rapidement tout au long du manche ; vous ne devriez sentir aucune aspérité.
Par ailleurs, sachez que les manches de guitare électrique comportent une barre de réglage métallique (truss rod) qui permet d’en modifier, le cas échéant, la cambrure. Si ce réglage peut se révéler très utile dans certaines circonstances, il n’en réclame pas moins de réelles compétences pour être utilisé. Autrement dit, dans le doute, abstenez-vous et confiez ce réglage de manche à un spécialiste.
Quel type de micros choisir pour une guitare ?
N’hésitez pas à détailler les micros installés sur la guitare en sachant que les micros à simple bobinage délivrent un son plus clair et moins puissant que les micros à double bobinage (également baptisés humbuckers), ceux-ci offrant des sonorités plus chaudes.
En règle générale, les modèles de type Strat bénéficient de simples bobinages tandis que les modèles de type Les Paul sont montés avec des micros à double bobinage. Mais il y a bien longtemps que des instruments hybrides ont vu le jour avec des combinaisons de simples et de doubles bobinages.
Peu importe d’ailleurs, du moment que vous restez attentif à la description des micros qui équipe la guitare que vous apprêtez à acheter: on ne choisit pas les mêmes micros pour jouer du hard thrash metal ou de la pop !
Ne faites pas l’erreur d’acquérir une guitare bon marché en pensant y monter des micros de qualité par la suite en remplacement des modèles peu satisfaisants qui l’équipent. D’un point de vue financier, vous risquez d’y perdre, sans compter un résultat rarement satisfaisant. De surcroît, votre instrument sera peut-être difficile à revendre sur le marché de l’occasion s’il vous venait l’idée de vous en séparer dans le futur.
Quelle est la meilleure électronique pour une guitare ?
Au fil du temps, et à mesure que l’électronique progressait, les guitares ont été équipées de réglages toujours plus nombreux avec potentiomètres, sélecteur, push-pull, etc. Nonobstant cela, les plus répandus restent les réglages de tonalité (aigu, médium, grave) et de volume.
À chaque guitare, sa configuration. En effet, certains modèles présentent des réglages communs aux deux (ou trois) micros de l’instrument tandis que d’autres agissent en fonction de votre sélection de micros.
Plus rarement, on trouve des guitares à électronique active. Pour faire simple, comprenez que ces modèles comportent leur propre circuit d’amplification, ce qui permet d’ajouter ou de retrancher au signal des aigus, des basses, des filtres ou le control du feedback. À noter que l’électronique active nécessite une alimentation par pile.
Quelle est la différence entre un chevalet et un cordier ?
Le chevalet est la pièce métallique qui, fixée sur la table de la guitare (le dessus du corps), sert de support aux cordes. Le cordier est un système de fixation des cordes qui fait dès lors pendant à l’autre point d’attache, les mécaniques.
Dans le monde des chevalets, le plus répandu demeure le Tune-o-Matic parce qu’il permet un double réglage des cordes : en hauteur pour une action mieux adaptée à votre jeu, ainsi que pour le diapason (longueur de la corde vibrante) grâce à des pontets qu'on peut avancer ou reculer pour une justesse de jeu parfaite. Ces chevalets sont le plus souvent associés à un cordier de type Stop-bar. Mais il en existe bien d’autres modèles, chaque marque recourant à ses propres inventions, par exemple inspirés du Fulcrum voire dotés d’un système de cordes traversantes.
Ai-je besoin d'un vibrato sur ma guitare ?
Il est d’usage de ne pas recommander à un débutant une guitare pourvue d’un vibrato car ce dernier peut s’avérer singulièrement difficile à régler lors du changement des cordes.
Hormis ce souci, qui n’en est pas toujours un d'ailleurs, sachez que même si votre guitare est équipée d’un vibrato et que vous n’en avez pas l’usage, rien ne vous oblige à vous en servir ! La plupart des leviers de vibrato sont démontables et même si ça n’était pas le cas, vous pourriez le placer dans une position qui ne vous gêne pas. Il en existe de toutes sortes avec des modèles très simples (façon Wilkinson) ou très élaborés (type Floyd Rose) qui assurent une parfaite stabilité de l’accordage en toute occasion même s’ils nécessitent, dans certains cas, un réglage quelque peu affûté.
Qu’il s'agisse du vibrato, du chevalet ou du cordier, en cas de doute et si vous ne pouvez pas bénéficier d'un conseil personnalisé, évitez les excentricités et prévoyez un couple chevalet-cordier le plus simple possible.
Quel bois choisir ?
Rien ne démontre formellement que les bois choisis pour le corps d’une électrique présentent une importance cruciale dans le résultat sonore final de votre guitare électrique. Frêne, aulne, peuplier, peu importe a priori car votre oreille, dans la plupart des cas, ne fera pas la différence.
Évidemment, certaines essences sont nobles (par exemple l’ébène pour la touche) et flattent l’œil, mais est-il vraiment indispensable d’alourdir la note pour si peu ? Il sera bien temps de vous en soucier lors d’un achat futur quand vous serez devenu un guitariste aguerri et désireux d’investir plus massivement. Encore une fois, soyez raisonnable mais… faites-vous plaisir ! Par ailleurs, certains (beaux) modèles possèdent une table rapportée sur le corps, sculptée ou non. Il s’agit là d’un aspect éminemment esthétique.
Quelle est l’importance de l'acastillage sur une guitare ?
Sur une guitare électrique, l'accastillage réunit, pour faire simple, toutes les parties généralement métalliques (ou composites), qui ne sont pas la lutherie proprement dite : mécaniques d'accordage bien sûr, mais aussi chevalets réglables et sillet compensable, bloque-cordes, vibrato et autres cordiers.
Les modèles sont si nombreux qu'il serait vain de les détailler tous ici mais prenez toujours soin de vérifier la solidité et le bon montage de ces différentes pièces.
Notamment en ce qui concerne les mécaniques dont il existe mille et une versions, du modèle basique aux autobloquantes à bain d'huile; quoi qu'il en soit, veillez à ce qu'elles remplissent parfaitement leur office : un accordage précis, facile et stable.
Quel est le meilleur choix pour une guitare gaucher ?
Un guitariste sur dix est gaucher. Il faudra donc qu’il prévoie un modèle pour... gaucher. Dans le monde de l’électrique, il est illusoire de croire qu’il suffit d'inverser les cordes d’une guitare de droitier pour qu’elle convienne à un gaucher!
En effet, le chevalet, les sillets notamment, sont conçus pour respecter le calibre des cordes qu'ils supportent. Sans compter le vibrato ou les boutons de réglages qui seront dès lors mal positionnés et risquent de gêner. Certes, de nombreux guitaristes, faute de trouver le modèle de leur goût en version pour gaucher, ont opté pour cette inversion pour le moins olé-olé. Jimi Hendrix n’en est pas des moindres. Cela dit, ne tentez l’opération que si vous ne trouvez décidément pas chaussure à votre pied car, en utilisant une guitare destinée au droitier, vous allez rencontrer d’innombrables soucis… Bref, profitez du vaste choix disponible de guitares pour gaucher sur le site de l’Algam Webstore !
